Apologgia “Calles Devastadas” (Independiente 2017)

ac7c13e8ccda0e87835d5458a2d74adb.276x276x1Banda de Thrash Metal Argentina que nos presenta su primer disco de estudio, el cual contiene un total de once composiciones y la banda está integrada en esta grabación por Emanuel Diego (voz y guitarra), Matías Diego (guitarra), Emi Mérol (bajo), Sebastián Diego (batería) y un invitado en la Voz de uno de los temas, que en la actualidad es el vocalista de la banda llamado Santiago Huenchupan.

“Grito”  abre el disco con un arpegio bastante oscuro, para luego atacar con una base contundente, la batería bien agresiva, la voz acorde al estilo musical. Co varios cambios en las bases de violas, un buen solo del mismo instrumento, con este tema de apertura ya sabemos que camino ha tomado la banda y eso significa que tenemos un álbum prometedor. “Ambición” rápido, de buenas bases potentes, mucho doble bombo, solo de guitarra rápido e intenso como esta composición, que por momentos baja un toque, para luego arremeter con todo. “Engaño” con un buen riff en su comienzo, machaques que te vuelan la cabeza, el trabajo del baterista en todo el disco es impecable, algunos arpegios con machaques de fondo,  y con un solo de guitarra bien ejecutado sobre la media marcha de la base. “Leyes” arpegios distorsionados y de la nada la agresión a los palos como decimos aquí en Argentina, la guitarra sigue la melodía vocal y el solo a mil como el tema. “Arrebatados” otro tema a mil con unas bases que te apuñalan sin parar, varios cambios de ritmo, y lo del baterista es increíble, con otro buen solo y esos machaques que te matan. “Triste Mirar”  arpegio y un solo lento de buen gusto, es un tema lento pero con una distorsión agresiva,  y de la nada una base que te derrite el cerebro con un solo rápido y al infierno con lo lento, un final inesperado. “Riesgo Laboral” buenas bases de viola y mucho trabajo de ellos con las dos voces, un solo rápido, sin muchas vueltas, por momentos bases trabadas, una composición que te golpea directo en la nariz y te deja medio en las estrellas. “Falsas Caras” rápido, con una batería bien agresiva, cambios de ritmo, bases muy buenas, y con un solo medio volado. “Con La Fuerza”  bases que varían entre la media y la rápida, con machaques devastadores y de la nada un riff de la puta madre y un solo a mil. “Frente En Alto”  buen trabajo de las guitarras, bases para rebolear los pelos al viento, si no hay pelo, a mover  solo la cabeza. Rápido, pero con varios cambios en sus marchas, otra buena composición. “Identidad” último tema del disco, con bases arrasadoras. Aquí lo canta el invitado nombrado en el principio de la reseña que a su vez es el actual vocalista de la banda. De buenas bases y con varios cambios de ritmo.

Te gusta el Thrash?  Entonces podrás disfrutar de esta excelente banda Argentina.

Alejandro Allo.

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En-Negro “Sueños de gloria” (Independiente 2018)

maxresdefaultSegundo disco de estudio de esta banda Argentina de Heavy Metal. Dicho álbum contiene un total de 12 composiciones y la banda está integrada por Coco Díaz  (Bajo), Matías Ochoa (Voz), Federico Martínez  (Batería) y Daniel Lescano (Guitarra).

“Despertar”  abre el disco con una buena base de guitarra, la cual mete arreglos  interesantes, buen caudal vocal, un estribillo que se te graba con solo escucharlo una vez, solos de guitarra con mucho sentimiento y buen gusto, donde ejecuta algunos solos a dos voces, un excelente comienzo. “Hijo del viento” pesado, pero con la melodía justa, buenos machaques de guitarra, de buena letra, solo  de guitarra con mucha técnica y sentimiento, predomina la media marcha con varios arreglos de guitarra que se pueden apreciar de fondo. “Cuando cae el sol” mucho más movido  que el tema anterior, mucho trabajo de guitarra que es el instrumento que le ofrece mucha personalidad a la banda, bajo y batería hacen un trabajo correcto en todo el disco para que la guitarra pueda destacarse, lo del vocalista es genial porque posee un caudal vocal único y utiliza muy bien las melodías. Buenos machaques de guitarra y otro solo genial. “La esencia de quien sos” bien rockero, con buenas bases de guitarra, melodías vocales muy agradables, una letra bien personal,  un solo con mucho sentimiento y con arreglos a dos voces, una composición que me ha gustado mucho, tal vez por el mensaje de la letra donde muchos se sentirán reflejados. “Ángel de la muerte” de ritmo más rápido con un buen agudo rasgado en el principio por parte del vocalista, algunas bases trabadas, mucha melodía, excelente solo de guitarra el cual posee todo, gusto, sentimiento, velocidad, técnica, arreglos, etc. Una composición muy intensa de excelentes bases bien ochenteras. “El reflejo de tu alma” con un buen riff de viola, voz más aguerrida, a media marcha,  solo melódico y con muchos arreglos, y con otra letra personal. “Venciendo al Miedo”  con un comienzo bien trabajado por la guitarra, que arremete con un buen riff, una letra muy fuerte. Los ritmos van variando entre la media marcha y la rápida, con buenas melodías vocales, mucho trabajo por parte del guitarrista, que a esta altura dejó bien en claro su capacidad para ejecutar las seis cuerdas,  este es otro tema que me pego muy duro, más aún luego de ver el video clip. “Luz del alma” un lento con guitarra acústica, pero que utiliza la distorsión en el estribillo y otra letra dura, con un solo de viola que sale de los más profundo de su ser, muy sentimental, un bello tema que a su vez recubre un sentimiento de tristeza. “Resplandece tu poder” a media marcha y pesado, con buenos arreglos de guitarra y buena melodía vocal, por momentos la base es trabada, de buen solo de guitarra, otra composición muy buena y bien trabajada. “Rompe el silencio”  tremendo riff de comienzo, melodía a full, mucho trabajo de guitarra, excelente base de bajo y batería, letra de corte social, estribillo de  tono vocal aguerrido y como en todo el disco el solo es genial y con algunas melodías a dos voces muy buenas y un excelente agudo en su final.  “A través del tiempo” arpegiado y con mucha melodía, machaques suaves y bien trabajados, cantado con un tono vocal suave hasta que subo enriqueciendo la composición, con otro excelente solo de guitarra. “Sueños de gloria” quién da el nombre al disco es el encargado de cerrarlo a todo vapor,  con una excelente base de guitarra,  bien del buen metal de los años ochenta,  con otro excelente solo de guitarra. Un cierre a todo lujo.

Alguna vez escuche el nombre de esta banda pero jamás le presté atención,  y hoy puedo decir que por suerte me puse a escucharla y me estaba perdiendo de una banda increíble.

Alejandro Allo

Cursed Sun “The Amygdala” EP (Independiente 2017)

a1109710260_10Banda formada en el 2007 en el Norte de Irlanda  que fusiona el Death Metal Melódico con el Thrash Metal y algo del Metal Progresivo. Este ep contiene un total de cinco composiciones y la banda está integrada por Andrew Jones Cassidy (Voz), Jonny McCleery (Guitarra Líder), Ciaran McKeever (Guitarra Rítmica), Chris McMullan (Batería) y Steve Martin (Bajo).

“Breeding from Bleeding”  buenos machaques, riff a dos voces, voz que no llega al  gutural pero que se entiende a la perfección la cual es acompañada  por coros, predomina la media marcha con unas bases demoledoras, por momentos incrementan la velocidad,  el baterista es bestial lo que toca su instrumento.  Un excelente solo de guitarra sobre una base bien trabada,  un gran comienzo de ep. “Cataclysmic Decline” de comienzo rápido y agresivo, con mucho trabajo a dos voces de las guitarras, buenas bases para mover la cabeza, varios cambios de ritmo,  con gritos desgarradores, una que otra puteada, algunas voces limpias, buenos arreglos de bajo, un solo de guitarra que posee velocidad y buen gusto. “The Amygdala”  quien da el nombre al ep, tranquilo en un principio, intercalando voces limpias con otras más agresivas, por momentos con doble bombo, otros más suaves,  con un grato trabajo de las guitarras, interesantes cambios de ritmos, un solo de buen gusto y sentimiento. “Primordial Chaos” hablado en su comienzo, dando toda la sensación de que habla un psicópata asesino, con unas bases de guitarras explosivas, fusionando voces guturales con limpias, coros,  un solo de guitarra con mucha técnica, acompañado de buenos machaques que cambian continuamente. “The Amygdala V2” con esta composición llegamos al final del ep, esta vez con el tema que le da el nombre a este ep, pero esta vez en versión acústico, después de escuchar cuatro composiciones potentes y agresivas, es muy agradable disfrutar de esta versión donde dejan en claro que ellos pueden ejecutar las composiciones como quieren y son muy profesionales, y se sienten muy cómodos haciendo su música con distorsión o solamente acústico.

Una banda que en lo personal me gustó mucho, después de este ep grabaron  uno más que en la brevedad voy a reseñar también.

Alejandro Allo

Demolizer “Ghoul” EP (Independiente 2018)

855c644eb76e65d578313f76a7ca7b90c5bbc60bDesde Dinamarca y con todo el poder del Thrash Metal les presento este EP debut de esta banda titulada Demolizer, dicho EP contiene un total de cinco composiciones y la banda está integrada por Ben “Polle” Radtleff (Guitarra y Voz), Bjørn “Krölle” Hjortgaard (Bajo) y Max Petrén Bach Hansen (Batería).

“Ghoul” quien da el nombre al EP comienza con un riff tremendo, la voz no llega a un gutural pero anda en ese estilo, agresiva y rasgada, unos cambios de ritmo excelentes, las bases de la viola son para darte la cabeza contra la pared, buen trabajo del bajo al igual que el baterista. Mucho trabajo de la guitarra, tanto en los riff como en sus bases,  en esta ocasión sin solo de guitarra, que excelente comienzo para este EP. “Get Out of My Way” con varios cortes en su comienzo, otro riff que te derrite el cerebro, las voz juega entre lo gutural grave y agudo, las bases de guitarra son geniales, con muchos cambios de ritmo, el bajo y la batería a mil, con mucho doble bombo, un solo de guitarra acorde al estilo9 agresivo de la banda. “Torture, Insanity” a media marcha, con un machaque de guitarra que te golpea con todo y de la nada la velocidad y la destrucción total, con un solo de guitarra rápido, y una base final de guitarra que te invita a mover tu cabeza y tu puño siguiendo el ritmo que propone la banda y lentamente el sonido se va alejando. “Suicidal Path” con un arpegio en su comienzo, luego una base cabalgada y algunas notas al aire que  acompañan a la voz, la guitarra ejecuta una buena melodía, y un buen solo de guitarra sobre esta media marcha donde la palanca de la guitarra es la gran protagonista. Buenos cambios en la base de la guitarra, una buena composición que culmina con el arpegio inicial. “Political Decapitation”  rápido, con un riff muy bueno, por momentos queda el bajo y la batería solo con la voz, bases de guitarras muy voladas, varios cortes,  un final para este EP de primer nivel.

Solo resta esperar que en la brevedad salga el disco completo para poder disfrutarlo como lo hice con este EP, una banda que la recomiendo principalmente a todos aquellos que aman el buen Thrash de bandas como Exodus, Pantera, etc.

Alejandro Allo

Steelballs “Thunder Strikes Again” (Independiente 2018)

36473329_286557768749431_412763120402956288_nPrimer trabajo discográfico de esta banda Argentina oriunda de la ciudad de Campana, la cual practica un Heavy/Power/Speed Metal. Dicho disco contiene un total de nueve composiciones y la banda está integrada por Nicolás Giménez (Batería), Juan Herrera (Guitarra), Juan Pablo Churruarin (Voz), Mario Mansilla (Bajo) y Paolo rossi (Guitarra Líder y Coros).

“The Oath”  abre el disco a todo vapor, con buenos arreglos del bajo en su comienzo, un buen agudo en la voz, varios coros y excelentes melodías de las guitarras,  doble bombo a full y un estribillo muy pegadizo, con un buen solo de viola, un detalle es que el bajo nunca para de brillar con su excelente trabajo. Tremendo comienzo de disco con excelentes agudos del vocalista y muy buen trabajo de guitarras ejecutando cosas a dos voces. “Ancient Fire” buen riff a dos violas, mucha melodía, también aquí podemos disfrutar de buenos agudos por parte de la voz, por momentos sus marchas son cabalgadas, otros excelentes solos de guitarra, donde despliegan buen gusto y sentimiento. “Inquisitor of Faith”  con un comienzo a violas gemelas, el bajo también hace de las suyas, rápido, con buenos coros, la melodía siempre está presente,  con otra excelente ejecución en los solos. La batería arremete con todo, siempre el doble bombo a full y con una que otra base cabalgada. “Night of the Reaper” rápido en su comienzo con un breve solo melódico, el bajo se luce a full, buena melodía vocal,  lo bueno de fusionar estos estilos es que la velocidad siempre está presente y la melodía también y eso es lo que nos brinda el solo de esta composición. Un excelente trabajo de guitarras y un agudo intenso en el final del tema.  “Out in the Streets”  esta es una composición muy divertida, bien Heavy Tradicional, por momentos la voz se torna un poco más agresiva, un trabajo de batería genial, con otro buen solo de parte de las seis cuerdas, con coros muy interesantes y siempre un trabajo del bajo muy bueno. “Farewell” aquí volvimos a la velocidad con mucho doble bombo, las guitarras son más agresivas al igual que la voz, pero siempre sin descuidar la melodía, con algunos cambios de marchas que quedan bien y otro buen solo. “Highlands Calling” es una composición instrumental de melodías agradables, donde los cuatro instrumentos se lucen, aportando cada uno de ellos su grano de arena para disfrutar de esta composición. “The Immortal” a mil, con coros épicos, agudos, violas que te apuñalan, buenas melodías, y un solo genial. Llegamos al último tema de la mano de “Behind the Mask” arpegiado en su comienzo, y se pone intenso cuando la distorsión dice aquí estoy, con buenas melodías, diferentes ritmos de batería, mucho trabajo a guitarras gemelas, algunas bases cabalgadas, y el vocalista regalando buenas melodías las cuales están acompañadas de coros.

Como siempre digo en cada review que hago de una banda nacional, el nivel de músicos y bandas es increíble, y tenemos que aprovechar eso al 100% y apoyarlas.

Alejandro Allo

Stormzone “Seven Sins” (Metal Nation Records 2015)

Stormzone-SevenSins-CoverQuinto disco de esta banda de Heavy Hard Rock proveniente del Norte de Irlanda. El disco cuenta con un total de  doce composiciones, y la banda está integrada por  Graham McNulty (Bajo), David Bates (Batería), Steve Moore (Guitarra) y John “Harv” Harbinson (Voz).

“Bathsheba” abre el disco con un comienzo orquestado, para luego largar con mucha potencia, con un buen trabajo de guitarra, la melodía vocal es muy buena, donde John puede jugar con algunos agudos, buenos coros y algunas voces superpuestas, con un interesante corte estilo música árabe y un correcto solo de guitarra con mucha melodía. “Another Rainy Night” con una base de guitarra muy pegadiza y un melódico solo en su comienzo, arpegios con el bajo bien al frente agregando buenos arreglos, coros, estribillo con voz aguda que sigue la melodía de la guitarra, y un solo de guitarra que se luce con buen gusto y mucho sentimiento a la hora de ejecutar su instrumento. “Your Time Has Come” con un machaque de guitarra más intenso, una melodía vocal muy agradable que se te incrusta en tu cabeza con solo escucharla una vez.  En un momento meten un arpegio donde la melodía vocal es más dulce, para arremeter con un solo de guitarra plagado de sentimiento y mucha técnica en el uso del instrumento. “The One That Got Away” con un comienzo muy melódico, de base trabada, otra excelente melodía vocal, y un solo de guitarra que posee virtuosismo y en sentimiento único. Buenos agudos por parte de John en la voz. “I Know Your Pain” de base trabada en su comienzo, buen trabajo de la batería, un coro melódico que acompaña  a la guitarra en su comienzo, ya que hablamos de la guitarra, hay que destacar todos los arreglos que mete en cada una de las composiciones, porque son increíbles. Justamente en este tema el bajo hace lo mismo con respecto a los arreglos,  el solo es muy bueno, donde se anima a jugar tocando algunos solos melódicos a dos voces, y no quiero olvidarme del estribillo que es genial. “Seven Sins” quien da nombre al disco, comienza con un arpegio para luego ejecutar una base cabalgada, con una extraordinaria melodía vocal, que juega con los graves y agudos,. El estribillo es muy agradable,  con otro excelente solo de guitarra. “You’re Not the Same”  sonido de tormenta, un grito de una criatura y una risa sarcástica, y sale a toda marcha, con el bajo bien al frente, con una melodía vocal en la estrofa muy divertida y un gran estribillo, otro solo de guitarra extraordinario, con algunas guitarras a dos voces,  una muy buena composición. “Raise the Knife” con el bajo a todo volumen en su comienzo, esta composición transita sobre las tres marchas, la lenta, la media marcha y la rápida, con un estribillo que lo repites con solo escucharlo unos segundos,  buen solo de guitarra sobre un machaque pesado, donde disfrutamos de la velocidad y el sentimiento, a la voz la acompañan algunos coros. “Abandoned Souls” rápido y pesado, con otra melodía vocal genial, doble bombo,  y un solo de guitarra más agresivo pero sin perder el buen gusto. “Special Brew” una gran melodía de la viola en una base cabalgada,  de estribillo muy agradable, esta es una de esas típicas composiciones en la cual si estás sentado, estas moviendo el pie y la cabeza al ritmo de la viola, por momentos la base se hace más trabada y con un machaque más pesado, y aquí tenemos otro excelente solo de viola. “Master of Sorrow” por momentos arpegiado, de buen machaque de guitarra, el bajo se luce con algunos arreglos interesantes, con otra buena melodía vocal y un solo excelente. Llegamos al final del disco con el tema “Born of the Damned”  arpegiado en su comienzo, con buenos coros y plagado de buenas melodías y con mucha potencia.

Ya he reseñado algunos discos de esta banda y no ha sido cronológicamente, pero el resultado siempre es excelente, no tienen desperdicio, todas sus composiciones son de un gran nivel compositivo.

Alejandro Allo

Praeludium “Changes” (Independiente 2018)

mmmmmjBanda Argentina de Metal Progresivo, con algo de Death metal en la parte instrumental. El disco contiene un total de once composiciones muy variadas y potentes, la banda está integrada por Leonardo Gamallo (Voz), Gustavo Scholz (Guitarra, Composición y Programación), Franco Desunvila (Teclados) y Fernando Marty (Bajo).

“Changes” quien le da el nombre al disco es el que abre el mismo,  agresivo de movida en lo que respecta a lo instrumental, la voz es melódica, y estamos ante otro de mis vocalistas preferidos en lo que respecta a metal nacional, excelente solo de teclado, muy buena melodía vocal, un trabajo del bajista excelente donde nos deleita con muchos arreglos. Un solo de guitarra plagado de mucha técnica, velocidad y buen gusto. “Berenice” pesado, trabado, con una melodía vocal excelente, en esta composición Leonardo nos deleita con su caudal vocal, coros muy bien logrados, voces más agudas que acompañan de fondo, un excelente solo de guitarra, buenas orquestaciones de fondo, y volviendo a la voz Leonardo es un vocalista muy versátil que puede cantar lo que sea, por ahí  aparecen unos arpegios que quedan muy buenos. “Black Storm” con su viola trabada y unas melodías de teclados acompañando la base de estrofa muy interesante, aquí la voz es más agresiva, también acompañada de coros, machaques demoledores y un solo de buen gusto sentimiento, técnica y velocidad. “Glorius”  con un tremendo agudo en su comienzo, aquí  juegan un poco más con la velocidad, aunque por momentos las bases son más trabadas, buenos climas de teclado, buen solo del teclado que se luce muchísimo, lo de la guitarra es muy bueno también, una excelente composición. “The Last Miracle” con una orquestación bien oscura en su comienzo, bases rápidas y trabadas que se cruzan entre sí,  el tema vocal va entre lo melódico y agresivo, un interesante piano de fondo, un solo de guitarra  muy agradable, donde el violero se despacha a gusto entre las bases trabadas. “Lost Innocence” risa macabra, agudo bien arriba, bien orquestado, coros que acompañan, la viola trabada y ejecutando un solo genial sobre una base a contratiempo, el teclado mete lo suyo también en el solo y la voz siempre con notas elevadas. “End of the Road” muy progresivo en  la composición, lo que tiene de bueno es que podes disfrutar de los instrumentos haciendo cada uno cosas diferentes que se fusionan perfectamente entre sí, una melodía vocal muy interesante donde juega con su voz manteniendo las notas todo el tiempo que la composición lo requiere, otro excelente solo de guitarra. “Out from Heaven” rápido, agresivo tanto en lo instrumental como en lo vocal, de solos rápidos y con mucha técnica y de la nada un piano que baja los decibeles de la composición y la voz es más melódica para ir subiendo su intensidad a medida que el tema sigue avanzando, con unos arreglos de teclado de fondo muy buenos, el bajo mete sus arreglos mientras se ejecutan los solos y quedan realmente bien. “The Great Desire” trabado en la base de guitarra, con algunos coros, muchos arreglos de bajo, unos climas lentos geniales donde la voz juega con diferentes melodías,  excelentes teclas orquestando la composición, un solo con un comienzo lento y de mucho sentimiento brindándonos también algo de velocidad. “The Return of the Spirit” con un comienzo volado en lo que respecta a lo vocal y que quedó increíble, con melodías de teclas muy interesantes, la guitarra por momentos rápida, en otras partes trabada como dicta el estilo, la melodía vocal es muy buena, con un excelente solo de guitarra, otra gran composición que a su vez posee buenos machaques de guitarra. Llegamos al último tema y se me congeló el alma con las primeras notas del piano, una hermosa melodía vocal que nos deleita con graves y agudos y principalmente con la pasión que lo canta, buenos coros  que acompañan, una guitarra que arremete con mucho sentimiento y buen gusto, es uno de los mejores lentos que he escuchado en  estos últimos años, y la utilización de la distorsión lo hizo más bello aún, con el solo de guitarra se me cortó la respiración, tremendo lento y cierre de disco y me estaba olvidando, este tema se llama “New Reborn”.

Te va el metal progresivo con un vocalista increíble, entonces escucha esta banda, encima es ARGENTINA.

Alejandro Allo