Bruxa Argaica “Poder Fatal” (Dark Sun 2010)

fComo he nombrado anteriormente Dark Sun es un sub sello de Dies Irae. La banda es oriunda de Río de Janeiro (Brasil) y está integrada por Tigre (Voz), André (Bajo), Marco (Batería) y Voa (Guitarra).

Lo de la banda es Heavy Metal cantado en portugués, y el disco cuenta con un total de 12 composiciones, con un comienzo de guitarra acústica a modo de intro, para dejar que “A Escolha” haga su aparición con un buen riff en su comienzo, la voz bien aguerrida entre lo grave y lo agudo por momentos, le da un aire de oscuridad, varios cambios de ritmo en la batería, y un solo de guitarra bien Heavy. “Metamorfose do Amanhã” larga a mil, cambiando a una media marcha, llegando a un solo bien ejecutado, para volver a la velocidad pura. “Marcha Zero” la viola de entrada haciendo un breve solo, y los machaques aparecen, con algún riff de por medio, una composición simple pero efectiva. “Fraternidade” lindo riff y con un buen ritmo que se complementa a la perfeción con los machaques de viola, interesantes arreglos de bajo y batería. “Cobaias Malignas”  bajo y batería bien al frente desde un comienzo, un agradable solo, y entre tanta calma, aparece la locura con esa batería al mejor estilo death metal, digamos que este tema dentro de todo zafa, posee unos coros muy sutiles que no quedan para nada mal. “Anjos” es el primer instrumental, en realidad el disco posee dos, con muchos arreglos de bajo y guitarra. “Império Capital” con una media marcha que muta sobre el final tornándose más rápida donde se pueden apreciar algunos sonidos de teclados. “Mercadores de Miséria”  bien metal tradicional, donde el bajo lograr lucirse muy bien, antes de que me olvide las letras casi en su totalidad son de neto corte social. “Consciência” buenas bases, varios corte y mucho trabajo de la batería, algo de melodía, más no se puede decir. “Poder Fatal#  este es el último tema cantado, el cual es rápido, manteniendo siempre la misma línea general en la composición. “Voo ao Sol” último tema de este álbum, es un instrumental de más de ocho minutos, con un comienzo arpegiado, mucho trabajo del bajo y los solos ejecutados con mucho sentimiento.

Algo que me ha sucedido con este disco, es que hay mucha diferencia en la calidad de sonido de algunas composiciones, es como si las grabaran en diferentes etapas de la banda.

Alejandro Allo.

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Rotten State “Kill It Yourself” (Anguis Irae – Dies Irae 2017)

cRotten State es una banda uruguaya de Thrash/Hard-Core/Crossover muy influenciado por bandas como Suicidal Tendencies, DRI e Municipal Waste. El disco originalmente fue editado en el año 2012, pero reeditado por Anguis Irae que es un sub sello de Dies Irae en el 2017 sacando una edición doble de lujo que será la delicia de todos los amantes del género. La banda está integrada en este cd por Raúl Santos (Bajo y Voz), Juan Carlos Rosas (Guitarra), Marcos Motosierra (Voz), Fede Figueroa (Batería y Voz) y Kolin Fire (Guitarra y Voz).

El primer cd contiene un total de  12 composiciones, y una particularidad de ellas, es que no superan los tres minutos y medios y algunas no llegan a los dos minutos siendo  el primero una intro instrumental  muy breve pero con una base de viola tremenda  para darle lugar a “War” con sus guitarras con mucho poder, marcha media y contundente y una voz bien aguerrida con un cambio de riff a mil y un solo totalmente pirado. “Fight for Revenge” furioso, a mil por hora, base de viola excelente con varios cortes, arreglo de bajo, otro solo a mil alocado y termina ahí, no llega al minuto cuarenta. “Rotten State” otra composición breve pero con un gran riff, y también muy rápido pero con esos cambios de ritmo a media marcha y las violas bien pesadas y con buenos machaques. “Live for Yourself” unas violas impresionantes, Voz furiosa acompañada de coros y buenas melodías de Guitarra, Bajo y Batería son un certero reloj marcando el tiempo. “The March of the Prayers”  comienzo hablado, bases pesadas preparándote para que comience el pogo, machaques bien Thrasheros a media marcha e inevitablemente por más que no quieras tu cabeza comienza a sacudirse sola, esta vez el solo es más con sentimiento que con locura. “Exterminators” otro tema breve bien Hard Core muy bueno, siempre con sus Guitarras pesadas. “Nice to Kill You”  rápido con excelentes cortes, con unos sutiles arreglos de Bajo que le agregan un toque muy bueno y ese cambio de bases nuevamente de Guitarra que te aplasta. “Street Graveyard”  Bajo bien al frente, violas filosas, cambia a tiempo rápido, voces superpuestas con coros incluidos, buen trabajo de las violas a dos voces. “The Ambuscade# Batería rápida al comienzo sobre bases de viola a media marcha, cambio brusco de ritmo, y otra vez Batería a mucho doble bombo, y como siempre esas bases de viola mortales. “…”  bueno aca uno de los músicos hablando, y pasamos al último tema del primer cd que es el cover de Suicidal Tendencies “Possessed to Skate” grabado de un ensayo.

El segundo cd contiene 29 composiciones de dos tomas en vivo de la banda en diferentes lugares, la primera corresponde a la presentación de Kill It Yourself el cual contiene 15 composiciones de los cuales no figuran en este primer cd son los temas “Reap What You Sow”, “Sick World” y los dos covers, uno de Misfits “Death Comes Ripping” y el otro de SOD “United Forces” y los temas que continúan en vivo que van del número 16 hasta el 29 son de BJ Sala donde hay un invitado en la Voz en los temas “Bowlsurfers” y “United Forces” cover de SOD cantados por Guillermo Puig. Enesta toma en vivo hay varios temas que no figuran en el primer cd.

Te gusta el Hard Core, esa bases bien Thrash, aca tenes todo eso junto.

Alejandro Allo.

220 Voltios “220 Voltios” (DIES IRAE RECORDS 2017)

v220 Voltios es una banda de Heavy Metal oriunda del país vecino Paraguay. Originalmente este disco fue editado en el 2009, pero en este 2017 el sello brasilero Dies Irae saca una reedición limitada de este álbum, la cual contiene dos cds, el original con sonido mejorado y otro cd con una toma en vivo de uno de sus shows. Excelente edición de su arte gráfico, con su libro interno más completo y repleto de fotos.

Hablemos de su disco 220 Voltios, el cual es bien Heavy Metal y con letras en español, de corte social, y que continuamente levantan la bandera del Heavy Metal en pos de su forma de vida, ya dicho esto pasemos al disco en cuestión, el cual contiene un total de 13 composiciones, siendo dos de ellas covers de dos bandas legendarias Argentinas que han marcado el camino a seguir a muchísimas bandas de los países sudamericanos hermanos. La banda está integrada por Itto Rivas (Batería, Voz), Camilo Ramírez (Guitarra, Voz), Nacho Galeano (Bajo), Esteban Centurión  (Guitarra) y Mario García (Voz).

“Patea” es a modo de introducción instrumental,  preparando el terreno para lo que se viene, y es “Heavy Metal” de velocidad rápida, con un vocalista adecuado al estilo que ejecutan, como ya he dicho las  letras y en este caso, levantan la bandera del Metal, con un solo de viola salvaje. Lo interesante de este disco, es que las composiciones no superan los cuatro minutos, y esto deja al álbum con muchos temas, pero que no superan los treinta y ocho minutos. “Nada me detendrá” bien en la onda Maiden, las guitarras te matan con sus bases, mucha melodía y un solo de Guitarra muy interesante. “Noche de rock y alcohol” buen riff en el comienzo, con el título del tema ni tengo que decir de qué trata su letra, buenas bases de viola, un solo impecable de muy buen gusto y con algunos coros en el estribillo. “Las cuerdas del diablo” el Bajo en su comienzo marca la marcha a seguir, Guitarras pesadas y por qué no bien rockeras, otro gran solo de viola, y sobre el final la Batería tiene un buen cambio sonando más agresiva y quedó muy bien. “AC/DC” pensé que sería un tema de los australianos, pero en realidad es un tributo a esta leyenda dentro de la escena metalera mundial, y su letra lo deja bien en claro, su sonido, pesado, rockero y con un buen solo de Guitarra. “Días de gloria” bases contundentes, muchos arreglos a violas gemelas interesantes, Batería y Bajo, marcan una sólida base, el solo es muy agradable, el tema en si es a media marcha, pero llegando al final meten un cambio más y suben un poco su andar. “Rockero impostor”, riff, machaques intensos de viola, letra única, excelente solo. “Montado en la muerte” con un comienzo muy a lo Black Sabbath que dura prácticamente la mitad de la composición, para que el Bajo inicie a fuego el riff a seguir, el cual levanta la intensidad de la composición, para volver a caer en ese sonido oscuro muy influenciado a la banda que he hecho mención anteriormente, digamos que este podría ser tranquilamente uno de los clásicos de la banda. “Riff, cueros y tachas” con un buen arranque de viola marcando la marcha a seguir, movedizo y entretenido, este es uno de esos temas en los cuales levantas la mano y comienzas a agitar.  “La carretera del rock” buen trabajo de Guitarras a dos voces, bases contundentes y excelentes solos de Guitarra. Para ir cerrando el primer disco se vienen los dos covers de leyendas Argentinas que como he dicho en un principio, han marcado el camino a seguir a muchas bandas, uno de ellos es “La espada sagrada” de (Riff) donde cruzan entre sus bases un fragmento del clásico de Maiden “ 2 minutos para la Medianoche” una versión de Riff excelente, el otro cover es de V8, una toma en vivo de “Destrucción”.

Para el segundo cd tenemos un show de la banda en Absoluto Rock, donde la cantidad de temas son 11 faltando de su disco solo el tema “Nada Me Detendrá” y el tema de V8 que figura en el primer cd. La banda posee mucha potencia en vivo, y lo bueno de esto es que hacen sonar sus composiciones con mucho más poder que en su disco de estudio. Una edición genial que hizo el sello Dies Irae al lanzar esta edición limitada.

Alejandro Allo

THIAGO BIANCHI´S “Arena” (Voice Music 2017)

tThiago Bianchi en lo personal es uno de mis diez vocalistas preferidos de Brasil, el cual ha sido parte de grandes bandas de su escena nacional y en la actualidad es de una de ellas. Arena es su nuevo trabajo en el cual está acompañado por grandes músicos como Tito Falaschi (Bajo y Voz), Gabriel Triani (Batería) y una cantidad de músicos que iré nombrando a medida que se sucedan las composiciones.

La cantidad de composiciones son 14 de las cuales dos son covers a modo de bonus track y el estilo recorre senderos entre el Power Metal y el Metal Progresivo. Comenzamos con “RISING VOICES” es una intro muy breve para darle paso a “THE SCAR IS THE PAY OFF” donde de entrada la batería ya te aplasta la cabeza con sus cortes, un tema rápido y a la vez con base trabadas plagado de melodías, un solo de guitarra increíble, y creo que ni tengo que nombrar como lo canta Thiago, todos sabemos que es un vocalista increíble y muy versátil con un amplio registro vocal y los músicos que lo acompañan en este tema son: Tito Falaschi (Bajo, voces y sintetizadores), Nelson Junior (Guitarra Rítmica), Kiko Loureiro (Solo de Guitarra), Junior “Juninho” Carelli (Teclados) y Gabriel Triani (Batería). “TRUST ME”  composición con aires progresivos donde podemos apreciar sonidos de percusión, gran riff de viola, excelente solo de guitarra y si hay algo que aquí no falta es melodía, y hablando de melodía, la vocal es excelente, por supuesto otra vez Thiago en voces, y los músicos que lo acompañan en esta ocasión son:  Tito Falaschi (Bajo), Nelson Junior (Guitarra Rítmica), Eduardo Ardanuy (Solo de Guitarra), Junior “Juninho” Carelli (Teclados), Guga Machado (Percusión) y Gabriel Triani (Batería).

El próximo tema es el primer bonus y cover del disco que es nada más ni nada menos que “NOVA ERA (Angra)” en una versión para mi gusto tan buena o mejor que la original en la cual acompañan a Thiago dos de los miembros que fueron parte de la edición de ese disco de Angra y estamos hablando de Felipe Andreoli (Bajo) y Aquiles Priester (Batería), Mike Orlando (Guitarra Rítmica y Solos) y Junior “Juninho” Carelli (Teclados), vuelvo a repetirlo, una versión extraordinaria, y esto me deja pensando en algo que no logro comprender, habiendo excelentes vocalistas en Brasil como Thiago Bianchi ¿Por Qué? Angra decide sumar a sus filas un Músico extranjero, pero bueno es mi opinión. Volviendo a lo más importante que es esta obra de arte que ha editado Thiago con tanto esfuerzo y sudor, donde ha puesto su sangre en este disco nos encontramos con “I LIVE” una hermosa composición de Power Metal Melódico, con batería a puro doble bombo, mucha pasión en las guitarras, con un solo muy sentimental y de buen gusto, y los diferentes matices vocales que utiliza Thiago, hacen de esta composición una de mis favoritas y sé que habrá muchas más que serán mis preferidas, y en esta ocasión lo acompañan Tito Falaschi (Bajo y Guitarra Rítmica), Léo Mancini (Solo de Guitarra), Gabriel Kauê (Teclados) y Marcelo Moreira (Batería).

Aquí entra el segundo bonus track que a su vez es otro cover de la banda Tears for Fears titulado “WOMAN IN CHAINS” una bella versión del clásico de Tears For Fears donde la voces combinadas de Thiago Bianchi y María Odette de fusionan de tal manera que solo escucharlas me da una sensación de placer, acompañados de guitarras acústicas, percusión y demás instrumentos, una hermosa versión y muy emotiva, y los músicos que acompañan son: Fernando Quesada (Bajo), Léo Mancini (Guitarra Acústica), Guga Machado (Percusión) y Aquiles Priester (Batería), sin palabras, la belleza más pura en su estado original. “LEARN TO LET IT GO” de corte más progresivo, con buenos arreglos de bajo, un solo de guitarra por el cual me pongo de pie y me saco el sombre, simplemente genial, y las voces combinadas de Thiago Bianchi y Nando Fernandes  explosivas, un buen cierre del tema con ese excelente riff de viola, y los músicos esta vez son Tito Falaschi (Bajo), Nelson Junior (Guitarra Rítmica), Eduardo Ardanuy (Solo de Guitarra), Gabriel Kauê (Teclados) y Gabriel Triani (Batería). “GLANCE” con buenos teclados en su comienzo marcando la melodía, de comienzo tranquilo, hasta que las voces se elevan y le dan más dinamismo a la composición y cuando digo voces es porque Tito Falaschi lo acompaña en ellas, Bajo y Batería marcan el tiempo a la perfección y realmente te aplastan, excelente trabajo del tecladista y el solo de Guitarra es increíble, y los músicos que acompañan son Tito Falaschi (Bajo, Guitarra Rítmica, Voz), Kadu Averbach (Solo de Guitarra), Gabriel Kauê (Teclados) y Gabriel Triani (Batería). “MR. CARETAKER” con un comienzo impresionante, buen riff, solos de  teclados, Bajo y Viola, con mucho del metal progresivo, y acompañado en las voces por otro gran vocalista llamado Marcello Pompeu que hacen junto a Thiago Bianchi una dupla destructiva, y los otros músicos que acompañan son: André Brunnetti (Guitarra Rítmica), Michel Leme (Solo de Guitarra), Felipe Andreoli (Bajo y Solo de Bajo), Fabrizio Di Sarno (Teclados y Solo) y Gabriel Triani (Batería). Todavía no puedo salir de mi asombro del excelente trabajo que estoy disfrutando con tanto placer. Siguiendo con los temas ahora es el turno de “SPOILED” una composición a media marcha plagada de melodías, donde tenemos a otro groso que es muy conocido para nosotros aquí en Argentina que es Ricardo Confessori (Batería), muy buenos arreglos de bajo de la mano de Tito Falaschi, aquí lo acompaña a Thiago otro gran vocalista que es Leo Belling, un solo de Guitarra con buen gusto y sentimiento ejecutado por Eduardo Ardanuy, los Teclados y Sampler de la mano de Gabriel Kauê y termina con una base sólida en la Guitarra Rítmica con Nelson Junior. Seguimos con “ADORE” en un comienzo con Sampler y delicadas melodías comienzan a escucharse las primeras notas vocales de Edu Falaschi, combinando estrofas con Thiago Bianchi hasta llegar a cantar juntos al unísono, un hermoso tema lento con bases de Guitarras  potentes y plagado de melodía con otro excelente solo de Guitarra ejecutado por Andre Hernandes, Nelson Junior (Guitarra Rítmica), Tito Falaschi (Bajo), Gabriel Triani (Batería) y Gabriel Kauê (Teclados). “TO CHOISE” con mucha melodía desde el comienzo, delicados arreglos de Bajo (Tito Falaschi) que a su vez ejecuta la Guitarra líder, la manera en que lo canta Thiago es fantástica, otro excelente solo de Guitarra de la mano de Léo Mancini, y terminan de completar  los otros instrumentos Gabriel Kauê (Teclados y Sampler), Nelson Junior (Guitarra Rítmica) y Gabriel Triani (Batería). “HEAR” comenzando con un agradable solo de viola, y las melodías comienzan a brotar por si solas, delicados arreglos de Bajo, es otro tema lento, con su vibrato vocal tan especial que lo diferencia de los demás vocalistas y estoy hablando de Thiago Bianchi que es acompañado en las voces por otro gran vocalista como Thiago Buslik, una composición repleta de pasión de la mano de  Nelson Junior (Guitarra Rítmica), Tito Falaschi (Guitarra Líder), Mozart Mello (Intro de Guitarra y Solos), Fernando Quesada (Bajo), Gabriel Kauê (Teclado) y Gabriel Triani (Batería). Y llegamos al final con “LIFE IS” bien Power Metal, con muchos arreglos de Bajo (Tito Falaschi) un solo de Guitarra majestuoso (Kiko Loureiro), Vandre Nascimento (Guitarra Rítmica), Marcell Cardoso (Batería) y en la Voz como invitado otro gran  músico Christian Passos.

Para redondear, este excelente trabajo tardó tres años para poder ver la luz, con mucho trabajo, sudor y sangre, y la verdad que tanto trabajo dio sus frutos, porque realmente es un álbum fantástico. Espero que en un futuro no muy lejano se anime a logran un proyecto como este, porque lo disfruté desde el primer segundo hasta el final. Y me estaba olvidando que la edición gráfica estuvo a cargo de Carlos Barbosa.

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Alejandro Allo

IGNITOR “Take to the Sky” (Dies Irae 2016)

mBanda de Heavy/Speed Metal de la ciudad de Texas (USA) que originalmente fue lanzado en el año 2004 de forma independiente pero  reeditado por el sello brasilero Dies Irae, el cual ha hecho un trabajo impresionante mejorando su gráfica interna, plagada de fotos, con una nueva edición que trae como plus dos bonus track. La banda está integrada por Erika Morgengrau (Voz), Beverly Barrington (Guitarra), Brendon Bigelow (Bajo), Pat Doyle (Batería) y Batlord (Guitarra).

El disco en cuestión trae un total de 8 composiciones de las cuales 2 son el plus que trae esta edición como bonus. “Demonslayer” es el encargado de abrir esta placa, con sus base demoledoras de guitarras, buenos cortes y la voz tan particular de Erika, que  es aguerrido y a la vez posee mucha melodía, a la mitad del tema aparece ese buen Speed Metal que cambia la estructura del tema, volcándolo más agresivo, mucha melodía en la guitarras que ejecutan buenos solos a dos voces, uno que otro agudo en la voz, donde su vocalista demuestra que es muy versátil en sus diferentes matices vocales, y unos cambios de riff geniales. “Execution” con un bello arpegio en su comienzo, para luego quemarnos la cabeza con un riff fabuloso, de ritmo rápido y con mucha melodía vocal, algunos cambios de marchas, pero predomina el Speed, con su solo plagado de pasión. “Gray Ghost” cabalgado y a media marcha en su comienzo, las violas hacen algunos solos a dos voces muy buenos, las bases de guitarras en esta composición son típicas del metal tradicional, y eso equivale a muy buenas y potentes, la voz es ejecutada con unos ovarios impresionantes, el solo es muy  técnico pero poseen el extra de las melodías a dos violas que quedan realmente de primera. “Take to the Sky” quien da nombre al disco, para que se den una idea, sus guitarras son al mejor estilo de Judas de sus primeros discos, la voz bien aguerrida y con muchos agudos, un solo de guitarra impecable. “The last king Tiger” a media marcha en su comienzo con un riff que me hizo mover mi pierna derecha y mi cabeza, con mucha melodía en las guitarras, voces superpuestas y cantado como los dioses, toda la banda hace un trabajo formidable en esta composición, creo que si tendría que elegir una de mis favoritas, esta sería una de ellas. “Lean mean leather Machine” esta composición es bien en el estilo Metal Tradicional, machaques de guitarras muy gratos.

Para el final hemos dejado los dos bonus, un cover con una versión de uno de los clásicos de Judas Priest “The Hellion / Electric Eye” IMPRESIONANTE  versión, y para cerrar de su propia autoría “Rock ‘n’ roller Derby” el cual no encontrarán en ninguno de sus otros disco, bien tradicional, rockero, entretenido y lo canta con una fuerza impresionante.

Si no conocías la banda, puedes  buscarla y comenzar a escucharla, porque la banda es impresionante.

https://diesirae.loja2.com.br/category/1125409-Dies-Irae

Alejandro Allo

Persecuter “The Hatred Domains” ( Dark Sun-Dies Irae 2017)

dÁlbum debut de esta excelente banda de Thrash Metal proveniente de Rio Das Ostras (Brasil) integrada por Pitter (Guitarra y Voz), Marcel (Bajo), João (Guitarra) y Elvis (Batería).

El disco contiene un total de 11 composiciones, siendo “The Hatred Domains” el encargado de abrir este disco debut con unos arpegios bien oscuros, haciendo presencia un riff demoledor a pura velocidad con varias marchas con esas guitarras que te derriten los oídos, las voz es aguerrida para el estilo, con solos alocados y a dos violas gemelas también, la batería y el bajo son un reloj perfectamente sincronizado, y las guitarras demoledoras con esos cambios continuos en sus bases, un comienzo a lo grande. “Fear Factory”  de corta duración, pero a pura adrenalina con sus riff y bases impactantes que te hacen mover la cabeza para todos lados. “Point Of Madness” rápido y sin vueltas, buen riff, marchas de viola potentes, el baterista derrocha doble bombo para todos lados, solo de guitarra volado  como va a suceder en todas las composiciones. “My Hate Is My Guide” rápido y con guitarras que te apuñalan, como ya he dicho los solos de guitarra son loquísimos y este tema en especial me recuerda a Slayer, tal vez sea la manera en la cual lo canta el vocalista. “Almost Dead” a media marcha, con buenos arreglos del bajo, machaques de guitarras contundentes, digamos que es uno de los momentos más calmados del disco, hasta el solo de guitarra es más tranquilo. “Desire To Triumph” buenos riff, velocidad y cambios de ritmo, y melodía en el solo de guitarra, una composición más que interesante. “The Noisemaker”  otra composición rápida, la voz va a la misma velocidad que las guitarras, y ejecutan unos riff mortales, y te puedo asegurar que te vuelan la peluca. “Souls Of War”  Arpegiado en su comienzo, y la distorsión dice presente, se puede decir que a comparación de las composiciones anteriores esta mantiene una marcha media, con buenos machaques y riff, digamos que es otro momento tranquilo entre tanto caos. “Resist To Dominate” el bajo bien al frente y la guitarras hacen de las suyas con sus riff a mil, todos los instrumentos en conjunto te destrozan la cabeza, unos cambios en sus riff devastadores y todo muy veloz. “Landscape Of Blood” un riff tranquilo en su comienzo con buenos cortes hasta que se va todo al mismísimo infierno por no decir otra palabra, cambios de marchas que te taladran la cabeza, solos muy peculiares, típicos del estilo, la destrucción en su más pura versión. Para ir cerrando tenemos a “Victim Of Illusion” donde el bajo marca el camino a seguir, y ese camino es el de la locura total, guitarras desatadas, batería a mil, un final de disco como se debe hacer.

Quieren bandas nuevas y que ejecuten un buen Thrash, bueno, entonces te presento a Persecuter que te va a volar la cabeza, y me estaba olvidando de la edición que es impecable con un arte gráfico increíble.

https://www.facebook.com/officialpers

http://persecuter.bandcamp.com/

https://diesirae.loja2.com.br/category/1125409-Dies-Irae

 

Alejandro Allo

TORMENTA “EP TORMENTA” (Independiente 2006- remasterizado 2016)

tBanda de Heavy Thrash metal de la zona del litoral de Sao Paulo (Brasil) con una cantidad de 7 composiciones, una de ellas dividida en tres actos, más un bonus track en vivo, cantados en portugués, y la banda está integrada por Rogener Pavinski (Guitarra y Voz), Flávio R. Santana (Guitarra), Ricardo Minutti (Batería) y Fernando “Muttley” (Bajo).

Par el comienzo tenemos una pequeña introducción con sonidos de tormenta y otras cosas que dan a entender que es un ritual de algún shamán, denominada esta introducción “PRALAYA” para ceder su paso a “DESPREZO E GANÂNCIA” completamente a media marcha, con mucho poder, también encontramos melodías y la voz de Rogener que no llega a lo gutural pero es bastante aguerrida, con una hermosa melodía de guitarra hacia el final con coros incluidos y una breve aceleración en su ritmo. “ABISMO” siguiendo en la media marcha y aumentando su velocidad en varios pasajes, tanto las guitarras como los demás instrumentos, pasan por segundos a ser parte de un sonido más extremo, pero después vuelven  a su marcha original manteniendo unos machaques de viola muy potentes, solos adecuados a su estilo musical y entre pasajes algunos buenos riff. “OBSESSÃO” una composición más veloz con esos riff que a todos nos gustan, la batería a mil, y de repente unos cortes y la marcha cambia bruscamente, con mucha melodía en las guitarras a dos voces y un solo más melódico que los anteriores sobre una base de guitarra estupenda, y en segundos el solo se intensifica y sale a toda velocidad, un gran tema. “DESTRUIÇÃO FATAL” con sonidos de plena guerra y el tema comienza con un riff al mejor Black Metal, obviamente está composición va a 200 Km por hora, solos salvajes, batería y bajo, te aplastan la cabeza, uno de los más violentos de la placa. “PRELÚDIO DO FIM” es un tema instrumental muy breve, solo arpegiado. La composición que sigue se llama “TORMENTA” y está dividida en tres actos, el primer acto “PROFECIAS” que es instrumental y muy oscuro, a modo de introducción para su segundo acto “ALARME” con su comienzo a media marcha y como sucede seguido en su composición aceleran su marcha en algunos pasajes, lo que si cabe destacar es que esta composición derrocha mucho poder y un buen trabajo por parte de las guitarras que hacen cosas a dos voces y arremetan con varios cortes y machaques muy buenos, y el acto tres se denomina “JUÍZO FINAL” con un buen riff en su comienzo y se va todo al carajo con la destrucción de sonidos que descargan, entre melodías, riff y cambios de marchas, una composición excelente.  Para el final tenemos la versión en vivo de “DESTRUIÇÃO FATAL” a modo de bonus track, si nunca escuchaste bandas en portugués, esta es una buena oportunidad, sinceramente el idioma queda muy agradable con la música.

Alejandro Allo